The Last Vehicle és uno de los primeros trabajos de Pedro Ortuño realizado en vídeo y en donde rinde un homenaje al cine. En esta cinta Ortuño hace uso de la apropiación, reutilizando imágenes y sonidos extraídos de filmaciones preexistentes y combinándolos con grabaciones realizadas por él mismo. En ambos casos, tanto en las imágenes tomadas como aquellas que filma el tren o el metro –en el último caso- tienen un total protagonismo. Las escenas apropiadas pertenecen films de los hermanos Lumière, Adolph Zukor o Billy Bitzer en donde se puede ver la llegada de un tren y sus pasajeros que descienden de los coches. El tren y el cine son paralelos en sus inicios y ambos reflejan el progreso del hombre, así como una nueva forma de percibir y mostrar la realidad. La ventana del tren simula el marco del objetivo o la pantalla en el cine, en la cual la realidad pasa a una velocidad sólo posible a partir de la incorporación de la máquina.
En la banda sonora se escuchan fragmentos tomados de la película de Wim Wenders, Tokio-Ga.
La muestra Señales de Video organizada por el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid donde se presenta la obra The Last Vehicle de Pedro Ortuño, recoge 40 obras en vídeo de 34 autores , realizadas entre 1988 y 1995, mediante las que se ofrece una revisión de un período de avance en este campo. En el catálogo se dibuja la historia de lo acaecido desde la anterior exposición sobre el tema (La imagen sublime, 1987) y se ensaya una cartografía que sirve como herramienta interpretativa del período junto a la nueva catalogación metodológica de los vídeos en torno a categorías como: espacios imaginados, viajes imagineros, derecho a réplica, el medio es el vídeo, autobideografías, memorias, etc.
